Blog

Franz West – egy életmű a Tate Modern-ben

A végtelen fantázia házassága a fesztelen kísérletezéssel. Franz West játékos és egyszerre filozofikus művészete teszi az elmúlt ötven év egyik meghatározó művészévé. Februárban a Tate Modern és a Centre Pompidou közreműködésével nyílt meg az első, Franz West munkásságát bemutató retrospektív posthumous tárlat.  A Franz West életművét bemutató tárlat, Mack Geofrey (International Art), Christine Macel (Tate

Fridvalszki Márk: An Out of this World Event IV.

Egyéni kiállítás, Horizont Galéria, Budapest2019.03.14 – 2019.04.10Megnyitotta: Kömlődi Ferenc (jövőkutató, író) Közreműködik: Aleksandr Delev, Miklósvölgyi ZsoltFotók: Biró Dávid Miklósvölgyi Zsolt: E is for Endgame 1967. május 20-a, Montreal, Kanada. A szerkezet renoválási munkái során a Buckminster Fuller által tervezett, Biosphere nevű biodóm műanyag bevonata koradélután tűz áldozatává esett. Hatalmas füstfelhő szállt a levegőben. A St.

Bertoldo di Giovanni, a reneszánsz Firenze szobrászmestere

A Medici Szoborkert a 15. századi Firenze meghatározó találkozóhelye volt. A kert antik szobrait rendszeresen tanulmányozták fiatal művészek, többek közt Michelangelo-ra is nagy hatást gyakoroltak. A szoborkert középpontjában azonban Bertoldo di Giovanni, Lorenzo de’Medici kedvenc szobrászának műve állt. Bertoldo leginkább Donatello tanítványaként, valamint Michelangelo mestereként ismert a művészettörténetben, azonban önálló munkássága is rendkívül figyelemreméltó. A

The new black vanguard

A Vogue 127 éves fennállása alatt először 2018 szeptemberében készített fekete fotográfus cover fotót, nem is akárkiről: korunk legnagyobb popdívájáról, Beyonce-ről. Az akkor mindössze 23 éves Tyler Mitchell-re azóta sokan felfigyeltek, többek közt a független író, kurátor és kritikus Antwaun Sargent is, aki 14 másik fotográfust felkérve októberben publikálta a The new black vanguard: Photography

Lágy esésű geometria

A COS 2020-as tavaszi-nyári kollekciója a márkától megszokott elegancia és letisztultság mellett meglepetést is tartogat az új szezonra: izgalmas innovatív technikákat – ami zöldségekkel színezett anyagokat, különleges bevonatú farmereket, és egy új pamut és sodort-szálas anyag ötvözetét jelentik. Az előállításnál a brand a környezettudatosságra is törekedett – a kollekcióban megjelenő pamut 100%-ban újrahasznosított és organikus.

Acélszobroktól a filctoll rajzokig – Gwizdala Dáriusz interjú

Dáriusz alkotásai széles spektrumon mozognak. Az óriási acél gesztenyeemberke gerilla szobor és a pszeudo-magazinokat áruló retro újságosbódé a szentendrei Art Capital-on nem is olyan távoli rokonok mint elsőre gondolnánk. Gwizdala Dáriusz a legújabb munkái mellett a giccshez fűződő viszonyáról és még sok minden másról mesélt nekünk, hisz volt miről beszélgetni a vele készített előző interjú

Balázs Nikolett: Sensation Session

Balázs Nikolett Sensation Session című új egyéni kiállításán a taktilitásé a főszerep. Térspecifikus installációi a digitalizáció uralta világunk okozta elanyagtalanodás visszafordításaként is értelmezhetőek. Munkái a fizikai valósággal, a különböző matériákkal való állandó kapcsolatunk kiüresedésének fordít hátat. A vértelen steril struktúrák helyett, a kétkezi megformálás, szöveteinek expresszív absztrakciója uralja a teret.  Anyagai érzéki túlburjánzása mind egy-egy

Születésnapomra

Négyszoba GalériaKiállító művészek: Ádám Anna, Jagicza Patrícia, Kocsi Olga Kurátor: Danka ZsófiaFotók: Zellei Boglárka A Születésnapomra című kiállítás célja, hogy a három művész diverz alkotói tevékenységén keresztül kapjunk egy releváns és sokrétű képet arról, hogy mit jelent ma egy születésnap, milyen gondolatok, konnotációs mezők kerülhetnek a születés és saját halandóságunk keresztmetszetébe. Mit mondanánk az időnkről?

„A festészet jövője annak megreformálásában rejlik”

Batykó Róbert festészetét a szemlélődés, a kísérletezés és a tudatosság jellemzi. Ennek megfelelően választja ki, majd fogalmazza meg témáit a festészet eszközeivel, többek között a saját maga által kikísérletezett technikát alkalmazva. Sorozataiban alapvetően korunk vizualitása jelenik meg, alkotási folyamatának mozgatórugója a 21. század megértése, illetve megőrzése az utókor számára. Ily módon megkerülhetetlenné vált munkáiban a

Így készülnek a jövő design termékei

Három izgalmas programon át vezeti be a distributed design világába a Design Hét látogatóit FabLab Budapest: egy nemzetközi szimpózium és egy kiállítás meglátogatása után, workshopon próbálhatók ki a legújabb digitális gyártástechnológiák. Mi történik akkor, ha a digitális gyártástechnológia korában változtatunk a termékgyártás folyamatának hagyományos rendszerén? Csökkenthetjük-e a termékek ökológiai lábnyomát azáltal, hogy demokratizáljuk a minőségi

Az utca nem játszótér – A gördeszkázás története Budapesten, 1978-2019

Mit takar a cím, egyáltalán, mit tud mondani egy ilyen témájú kiállítás ma? A cím egy olyan felszólítás, amit a gördeszkások generációtól függetlenül nagyon sokat hallottak életükben. Általában ezekkel a szavakkal küldik el a deszkásokat az idősebbek, ha zavaróan hatnak egy helyszínen. A kiállítástól én azt remélem, hogy a „szakterület” ellenére szélesebb körű érdeklődést vált

For Forest

FOR FOREST – The Unending Attraction of Nature is a temporary art intervention by Klaus Littmann that will transform Wörthersee football stadium in Klagenfurt into Austria’s largest public art installation from 8 September – 27 October 2019. Inspired by The Unending Attraction of Nature, a dystopian drawing by Austrian artist and architect Max Peintner (b.